Anonim

Lästid 3 minuter

Play-Doh kom in i våra hem under 90-talet i form av hamburgare, frisörer, glassbarer etc. för att aldrig lämna. Dessa massor av färgade fosforer hejde våra barndom och golven i halva världen hem, tyvärr också för många mödrar och fäder.

Nostalgiker kommer att njuta av att veta att det finns ett Instagram-konto, det från Eleanor Macnair, som återskapar gamla och berömda fotografier som Frida Kahlo av Nikolas Murays med Play-Doh.

Hans förhållande till konst började 21 år då han flyttade från London till New York och gick till ett galleri för första gången. ”Jag tänkte att konst inte var för mig förrän jag hittade en startpunkt. Så jag hoppas att mitt projekt är en startpunkt för andra människor, berättar han för Traveller.es.

Det var i en fototävling 2013 på MacDonaldStrand i Brighton, England, där han var tvungen att göra om ett fotografi och det var där inspiration kom från. ”Jag har aldrig haft Play-Doh som barn, men jag spelade med plasticine, som är torrare och styvare, och färgerna är inte lika livliga. Runt om i världen känner människor lukten och strukturen i Play-Doh, det är lättare att ansluta till det ”, därför valde de det.

Recreación de Michael y Sandy Marsh fotografiados en Amarillo, Texas, por Stephen Shore (1974).

Rekreation av Michael och Sandy Marsh fotograferad i Amarillo, Texas, av Stephen Shore (1974). © Eleanor Macnair.

”Det är ett billigare, tillgängligt och demokratiskt material. Färgerna är också grova och det finns ingen subtilitet … Jag gillar utmaningen att försöka skapa något attraktivt med det här materialet, tillägger Eleanor.

Det som intresserar honom mest är att veta om människor, helt enkelt av att vara gjorda med Play-Doh (en spelprodukt för barn), kommer att ge honom etiketten god eller dålig konst.

Medan hans första fotografi var av Man Ray av Helen Tamiris 1920, eftersom Eleanor gillar att återskapa gamla bilder som fortfarande är attraktiva och relevanta.

Det experimentet ledde till att han hittade andra sidan världen andra artister och fotografer, till exempel den amerikanska Sally Mann, konstnären Hellen van Meene, Bill Bernstein och hans studio 54 porträtt … alla samlade på hans Tumblr och Instagram där det redan överstiger 35 tusen följare.

Ett delat inlägg av Eleanor Macnair (@eleanormacnair) den 1 juni 2018 kl 7:10 PDT

Huvudsyftet är att vi hamnar iakttagande av hans arbete och inte ser det eftersom det sägs i era sociala nätverk att vi inte slutar se på saker utan snarare bläddra igenom dem.

”Samma sak händer som med texterna. Vi vänjer oss på att läsa undertexter på sociala nätverk, läsa nyheterna online. Vi tappar tålamodet för att sluta, njuta av att titta och tänka . Våra sinnen måste ständigt stimuleras och ockuperas. Jag vill få människor att sakta ner och verkligen titta; för annars kommer vi att förlora så mycket, berättar Traveler.es Eleanor.

Så du måste stoppa i var och en av dina nya publikationer, inte bara för att uppskatta arbetet i varje verk, utan att veta var inspiration kommer från. Var och en av dem är textade med författarens namn och fotografiet som inspirerade den.

En delad publikation av Eleanor Macnair (@eleanormacnair) den 10 maj 2016 kl. 06:43 PDT

Och från detta uppenbara Play-Doh-spel har han visat ut en del av sitt arbete i National Portrait Gallery i London men denna gång bara i porträtt. Nu gör han det i Tyskland på Kleinschmidt Fine Photographs med utställningen "Soffor, fåglar och knän".

Och vad säger konstnärer och fotografer av deras remakes? ”Svaret jag har är att de gillar dem. Dessutom är mina verk avsedda att vara en hyllning och att vägleda människor att titta och upptäcka originalfotografiet ”.

En delad publikation av Eleanor Macnair (@eleanormacnair) den 15 januari 2018 kl 7:33 PST
En delad publikation av Eleanor Macnair (@eleanormacnair) den 4 mar 2018 kl 10:24 PST
En delad publikation av Eleanor Macnair (@eleanormacnair) den 14 februari 2018 kl 05:09 PST
En delad publikation av Eleanor Macnair (@eleanormacnair) den 22 januari 2018 kl 06:47 PST